5 tipů na YouTube live sessions pro opravdu dlouhé cestování

1. Tiny Desk Concerts

Legendární průkopník živých setů na YouTube, kterému samozřejmě náleží čestné první místo. Většina z vás už pravděpodobně nějaký ten „kancelářský minikoncert" viděla, tušíte ale, jak celá tato myšlenka vznikla? Za koncepcí těchto koncertů stojí americký hudebník a hudební publicista Bob Boilen a spolu s ním Stephen Thompson, hudební redaktor americké hudební stanice NPR (National Public Radio). Legenda praví, že někdy v roce 2008 poté, co oba publicisté společně předčasně odešli z hudebního festivalu South By Southwest frustrovaní tím, že neslyší hudbu přes hluk diváků, Stephen Thompson v žertu navrhl, že by zpěvačka Laura Gibson měla prostě vystupovat u Boba Boilena v kanceláři. O měsíc pozdeji ji tam Boilen opravdu pozval, z koncertu vzniklo improvizované video a první Tiny Desk Concert byl na světě. Název si pak vypůjčili od Bobovy kapely ze sedmdesátých let Tiny Desk Unit. 

Ve svých začátcích čelil Tiny Desk Concert kritice pro svoji úzkou orientaci zejména na alternativní žánry a umělce. S postupem času se ale záběr koncertů stále více rozšiřoval, a to jak žánrově (postupně přibyl i hip hop, pop nebo country), tak také šíří záběru od legendárních hudebníků po nové objevy. Co je společné všem koncertům, je kromě stísněného prostoru také minimalistické, často akustické provedení písní. Zejména u muzikantů obvykle koncertujících na velkých stagích je to působivý kontrast. Kromě jednoduchého „setupu" je to také absence mohutnější vokální postprodukce a krystalicky čistý zvuk, což vystoupením dává punc autentičnosti.

V průběhu již téměř dvaceti let se za pracovním stolem Boba Boilena vystřídalo přes tisíc umělců, od roku 2014 NPR provozuje i soutěž pro nové umělce Tiny Desk Contest, jejíž vítěz se každý rok objeví ve vysílání. Během pandemie se pak sessions přesunuly do domovů a studií jednotlivých hudebníků pod názvem Tiny Desk (Home) Concerts. Je tedy rozhodně z čeho vybírat. Je jen na vás, jestli sáhnete po těch nejúspěšnějších dílech, v nichž vystupují například Dua Lipa, Mac Miller, Anderson .Paak či Sting & Shaggy, nebo se pustíte do objevování nové hudby od méně známých interpretů. 

Tip autorky: Následující session s Cypress Hill si naordinujte zejména v případě, že vám zruší let a vy budete trčet v letištní hale v nějakém cizím městě. Zatímco všichni ostatní budou nabručeně posedávat, nervózně sledovat informační tabuli a psát zprávy domů, vy se budete s ironickým úsměvem pohupovat, protože budete vědět, že „...when the shit goes down, yo better be ready!“

2. Live on KEXP

KEXP Live Sessions jsou živě nahrávaná hudební vystoupení, která vznikají ve studiu KEXP, nezávislé veřejnoprávní rozhlasové stanice se sídlem v Seattlu (USA). Podobně jako NPR Tiny Desk Concerts, i KEXP nabízí intimní a autentické koncerty – ale s větším důrazem na zvukovou kvalitu a klubovou atmosféru. K tomu se přidává krátký rozhovor s moderátory stanice, kterými jsou respektované osobnosti hudební publicistiky – například Kevin Cole, Cheryl Waters či John Richards. Můžete tedy očekávat velmi zasvěcený vhled do hudby daného intepreta a také zajímavé otázky. 

KEXP je nezávislá hudební stanice podporovaná posluchači a fanoušky – pokud budete někdy v Seattlu, můžete navštívit jejich budovu i natáčení některého budoucího dílu Live on KEXP – koncerty jsou v mnoha případech zdarma, jen si musíte včas zajistit vstupenku. Tyto session jsou otevřeny i evropským umělcům, z českých interpretů zde v roce 2009 vystoupila Markéta Irglová společně s Glenem Hansardem v rámci dua The Swell Season. Druhou a zatím poslední českou stopou v tomto kultovním prostoru je vystoupení česko-islandské formace fyield s projektem The Future Landscapes v roce 2023. 

Tip autorky: Tento díl se skvělou polskou pianistkou Haniou Rani doporučuji, až budete za deště či mlhy projíždet nějakou nehostinnou širokou krajinou, ze zachmuřeného dne se náhle stane naprosto magický zážitek.

3. Succulent Sessions

Succulent Sessions jsem objevila úplně náhodou a od té doby je uvádím jako příklad geniálního místa pro natáčení živých setů. Jak již název napovídá, koncerty probíhají v jakémsi velkém skleníku nebo květinářství a bujná zeleň vytváří muzikantům mnohem příznivější „background", než třeba police plné věcí v Tiny Desk.

Jinak se ale jedná o řádově menší projekt než předchozí dva – startoval v roce 2020 a obsahuje všehovšudy asi jen dvacet videí. Je situovaný v Tel Avivu, hlavním městě Izraele, a svým výběrem interpretů a interpretek je hodně orientovaný na lokální blízkovýchodní hudební scénu. Nenajdete zde tedy žádná „velká jména", zato zajímavé neobjevené muzikanty. Kromě setu Nogy Erez, která letos vystupovala i na Colours Of Ostrava a 11. prosince by měla přijet do klubu Roxy, patří mezi nejsledovanější videa koncert Echo, Totem nebo úplně první Succulent session s Jasmin Moallem. 

Tip autorky: Noga Erez posílá cool vibe do všech vašich prázdninových destinací, tato live session je jednou z mých vůbec nejoblíbenějších na YouTube a je také prototypem toho, co se v angličtině nazývá „super tight band".

4. Cercle

Cercle trochu vybočuje z našeho seznamu – nejedná se totiž o studiové (ani skleníkové) sessions, ale o živě streamované DJ sety většinou ve venkovních lokacích. Jelikož se ale mezi cestovateli mohou vyskytnout i příznivci elektronické hudby a také protože jednotlivé sety jsou opravdu dlouhé, a tudíž vhodné například na noční přejezdy, rozhodla jsem se jej přidat do seznamu. Cercle je francouzská hudební platforma, založená v roce 2016 Derekem Barbollou v Paříži. Původní streamované DJ sety doprovázené rozhovorem s umělcem se musely po stížnostech sousedů přesouvat na různá neobvyklá místa v Paříži. 

Úspěch se dostavil poté, co se hned první živý přenos s DJ Møme na Eiffelově věži v roce 2016 stal virálním průlomem a získal skoro milion shlédnutí během pár týdnů. Následovaly pravidelné pondělní sety vysílané nejprve z různých historických a přírodních lokacich ve Francii, odkud se videa Cercle postupně přesunula na strhující místa po celém světě, například pod Pyramidy v Gíze, na Salar de Uyuni v Bolívii, do chrámu Hatshepsut v Egyptě i do mexického kaňonu Sumidero. Strhující vizuální podívaná v kombinaci s tepající elektronickou hudbou je spojujícím prvkem všech videí pod hlavičkou Cercle.

Mezi nejúspěšnější videa patří například sety Borise Brejchy, Fat Boy Slima nebo Bena Bohmera, který dokonce hrál za letu v horkovzdušném balóně! V posledních letech pak Cercle rozšiřuje svůj záběr i na současné tvůrce a tvůrkyně klasické hudby nebo jazzu. 

Tip autorky: Až budete odlétat kamsi daleko a letadlo se bude potichu vznášet nad bílým nekonečnem, anebo se po dlouhé noci za volantem auta nad obzorem konečně vyhoupne slunce, nalaďte si Christiana Lofflera, nebo nějaký jiný set od Cercle. Pochopíte, že i cesta může být cíl...

5. Wombat Sessions a Rádio Wave Studio session

Nakonec se vrátíme zpět domů a podíváme se, jaké možnosti živých YouTube sessions se nabízejí českým kapelám.

Rádio Wave patří mezi stálice našeho rozhlasového vysílání, jako jedna z částí Českého rozhlasu se orientuje hlavně na nezávislou a alternativní scénu. Jejich live session svým formátem trochu připomínají Live on KEXP. Studiová atmosféra, kvalitní výběr hudebníků a hudebnic, vynikající zvuk a v některých případech i inspirativní rozhovor s muzikantskými osobnostmi toto srovnání s přehledem ustojí. 

Wombat Sessions jsou živé sety vysílané zhruba od roku 2020 a nahrávané v pražském studiu Mr.Wombat. Jejich intimní prostor spolu s neformální atmosférou a důrazem na kvalitní zvuk je přiznaně inspirován právě formáty jako Tiny Desk Concerts. Součástí každé Wombat session je také rozhovor s interprety, na YouTube vychází zhruba v měsíčním intervalu.

Tip autorky: A až se vám někde daleko na druhém konci světa zasteskne po domově, nalaďte si Pěšáky rokenrolu a zakončete to nějakým sympatickým videem z dílny Wombata. Třeba takové Severní Nástupiště vás nasměruje přímo zpět do českých lesů...

A jakými muzikantskými videi se během dlouhého cestování bavíte vy? Napište nám do komentářů pod článek na Facebooku!