Spectaculare startuje: Apparat, Rival Consoles, Mammal Hands i Piano Day přivezou inspiraci pro hudebníky

Mezi hlavní jména letošního ročníku patří Apparat, Rival Consoles, nu-jazzové trio Mammal Hands nebo francouzský producent Thylacine. Festival přiváží do Prahy hned osm projektů v české premiéře a kromě koncertů nabídne i 360° audiovizuální projekce v Planetáriu, filmovou sekci hudebních dokumentů nebo mezinárodní svátek klavíru Piano Day.

Elektronika, která staví na zvuku a dynamice

Festival dnes otevře v MeetFactory dvojice producentů Rival Consoles a Ben Lukas Boysen, kteří patří k nejzajímavějším osobnostem současné elektroniky. Oba pracují s jemnou zvukovou texturou, postupnou gradací skladeb a důrazem na dynamiku – jejich hudba vzniká z drobných motivů a postupně roste do masivní zvukové struktury. Pro producenty a tvůrce elektronické hudby je jejich přístup inspirativní zejména v tom, jak propojují studiovou preciznost s živým koncertním formátem.

Další výraznou osobností je Thylacine, který vystoupí 7. března v Lucerna Music Baru. Francouzský producent je známý tím, že velkou část své hudby komponuje během cest – často přímo ve vlacích nebo na cestách – a jeho tracky proto spojují elektronickou rytmiku s výraznou melodikou a atmosférou míst, kde vznikaly. V Praze se představí v dialogu s klavíristou Bravinem Karunanithym. Večer otevře zajímavé domácí spojení Beaty Hlavenkové a producenta HRTL, kteří propojí akustický klavír s modulárními syntezátory.

Jazz, minimalismus a repetice

Pro hudebníky hledající inspiraci mimo čistou elektroniku bude zajímavý večer 18. března v Paláci Akropolis, kde vystoupí britské trio Mammal Hands a dánská dvojice Bremer/McCoy. Obě formace pracují s repetitivními strukturami, minimalistickými motivy a rytmem, který se pohybuje na pomezí jazzu, elektroniky i world music.

Právě Mammal Hands jsou často zmiňováni jako příklad kapely, která dokáže propojit jazzovou improvizaci s groove estetikou současné elektroniky. Jejich hudba stojí na výrazné rytmické práci bicích, hypnotických klavírních motivech a saxofonových linkách, které připomínají spíše elektronické patterny než tradiční jazzové fráze.

Ambient a zvukové krajiny

Ambientní polohu festivalu představí večer německého labelu Affin, kde vystoupí producenti Joachim Spieth a Markus Guentner. Jejich hudba je postavená na pomalu se vyvíjejících zvukových plochách, jemných harmonických změnách a silném propojení s vizuální složkou. Pro producenty a sound designéry může být inspirativní především práce s prostorem, dozvukem a dlouhou dramaturgií zvukové kompozice.

Klubová elektronika a live performance

Festival nezapomíná ani na klubovou scénu. 20. března v Bike Jesus vystoupí holandský producent Feiertag, který kombinuje houseové groove, broken beat a živé perkuse, a britský producent Klaverson, jehož live set spojuje analogové syntezátory, hluboké basové linky a hypnotický vokál. Oba projekty ukazují, jak lze taneční elektroniku posunout směrem k živé koncertní performanci.

Piano Day: současné přístupy ke klavíru

Zajímavou zastávkou pro klavíristy a skladatele bude Piano Day Prague 2026, který se uskuteční 28. března v Zrcadlové kapli Klementina. Letošním hostem je Otto A. Totland, známý z projektu Deaf Center, jehož minimalistické skladby patří k nejvýraznějším jménům současné neoklasické scény. Program doplní projekt Mazoch & Libánský, který ukazuje, jak lze klavír využít v současné experimentální a ambientní hudbě.

Apparat a velké finále festivalu

Silnou elektronickou linku festivalu uzavře 8. dubna v SaSaZu berlínský producent Apparat, který do Prahy přiveze nové album A Hum of Maybe. Jeho koncerty jsou zajímavé tím, že kombinují elektronickou produkci s živou kapelou a písňovou strukturou – výsledkem je hudba, která osciluje mezi klubovou energií a introspektivní melancholií.

Festival zakončí 10. dubna v Paláci Akropolis kanadský skladatel Flore Laurentienne, jehož hudba propojuje orchestrální aranže s analogovými syntezátory do pomalu se rozvíjejících kompozic na pomezí ambientu a moderní klasiky.

Workshopy, filmy i audiovizuální instalace

Spectaculare ale není jen o koncertech. Doprovodný program zahrnuje také workshop Jana Hanáka (Sonority) zaměřený na práci s tvůrčím blokem, setkání HRTL & Mary C o syntezátorech v Synth Library Prague nebo výstavu Acta rationis v galerii (A)VOID, kde se šachová partie proměňuje v audiovizuální instalaci.

Filmová sekce v Bio Oko nabídne portréty výrazných hudebních osobností, mimo jiné dokument Ryuichi Sakamoto: Opus, film o techno producentovi Carlu Craigovi nebo portrét experimentální skladatelky Meredith Monk.

Jak říká dramaturg festivalu Josef Sedloň: „Spectaculare je pro mě platformou, kde může hudba znít v plné hloubce – bez tlaku na trend, s důrazem na autenticitu a soustředěný zážitek.“

Třináctý ročník Spectaculare tak opět propojuje výrazná jména světové alternativy, nové objevy i audiovizuální projekty – a vytváří mapu současné hudby, která může být pro muzikanty inspirací napříč žánry i přístupy k tvorbě.

Kompletní program najdete na spectaculare.cz.